Aleksander Gabryś
スイス / ポーランド
- 作曲家
- コントラバス奏者
- パフォーマー
現代音楽、パラシアター的な形式、コントラバス、gadułka、エレクトロニクス、映像、ライブ・ポリメディア。
短い略歴
演奏会プログラム、フェスティバル、アンサンブル、キュレーター、報道向け。
Aleksander Gabryś はポーランドとスイスの作曲家、コントラバス奏者、パフォーマーであり、作曲・演奏コンクールの受賞者である。2001年から Ensemble Phoenix Basel のメンバーを務め、Klangforum Wien、Ensemble Modern、Collegium Novum Zürich、österreichisches ensemble für neue musik Salzburg とも長年にわたり活動を共にしてきた。彼のために書かれた、あるいは献呈された作品は百を超える。
2006年、ワルシャワの秋で、Gérard Grisey のコントラバスとピアノのための Échanges を世界初演した。演奏には Paul Sacher Stiftung から入手した手稿の写しを用いた。この演奏後、Ricordi が楽譜を出版した。
自身の創作は器楽、声楽、電子音楽、舞台作品、映画、ライブ・エレクトロニクス、パラシアター的な形式、ポリメディアに及ぶ。2020年には Stanford University / CCRMA に招かれた。最新の作品には Rio, my Rio と Katábasis がある。
略歴
作曲家
Gabryś は1990年代初めから作曲している。室内楽、器楽、声楽、管弦楽、電子音楽、コントラバス作品、器楽劇、映画音楽、ポリメディアの形式を手がける。パラシアター的な形式への傾向は、すでに初期の楽譜に現れている。
父 Ryszard Gabryś に作曲を学び、Witold Szalonek 教授、Tadeusz Moryto 教授にも自身の作品について助言を求めた。その後、バーゼルの音楽アカデミーで Thomas Kessler 教授に師事した。作曲家、演奏家として当初から、楽譜、グラフィック、テキストによる指示や非意味的な指示、即興、さまざまなレベルや接続で働くエレクトロニクス、アルゴレイヴのあいだを、メディアと意味が浸透し合い、創造的に解釈される境界領域で、舞台上の身振りの象徴的な次元を意識しながら行き来してきた。
Eco-Ethno-Polish-Mountains-Spheroid は Ewa Słowik-Grabowska の映画 Nowa Chowańszczyzna のサウンドトラックとなり、ブールジュの電子音響音楽コンクールで発表され、表彰された。
Alicja Żebrowska の Avunculus、Carl Cordonnier の Nocturne などの映画や映像・音響プロジェクト、また自身の制作にも音楽を書いた。
Siemens-Stiftung、ワルシャワの秋友の会、スイスの財団などから奨学金を受け、Schloss Wiepersdorf ではブランデンブルク州の創作奨学金も得た。2009年には文化・国家遺産大臣の「Młoda Polska」奨学金を受けた。
コントラバス奏者
コントラバス奏者として、Gabryś は1990年代から、独奏と室内楽の両方で現代音楽に集中的に取り組んでいる。Waldemar Tamowski、Ovidiu Badila、Wolfgang Güttler に演奏を学んだ。
彼のために書かれた、あるいは献呈された作品は百を超える。独奏の小品から、オーケストラやアンサンブルとの協奏曲までに及ぶ。多くの作品の題名には、彼の姓が含まれている。
Ryszard Gabryś、Helmut Oehring、Ulrich Krieger、Douglas McCausland、Edward Bogusławski、Thomas Kessler、Krzysztof Knittel、Junghae Lee、Michel Roth、Nicolas Tzortzis、Erik Ulman、Aram Hovhannisyan、Jevgenij Iršai、Ryszard Klisowski、Piotr Radko、Thomas Wally、Emre Sihan Kaleli、Zbigniew Karkowski らが彼のために作品を書いた。
Iannis Xenakis、Giacinto Scelsi、Luca Lombardi、György Kurtág、Thomas Kessler、Sofia Gubaidulina、Ilja Zeljenka らのコントラバス作品、そして Witold Szalonek の 1+1+1+1 のコントラバス版を、ポーランドの演奏会レパートリーに紹介した。
2006年、ワルシャワの秋で、Gérard Grisey のコントラバスとピアノのための Échanges を世界初演した。演奏には Paul Sacher Stiftung から入手した手稿の写しを用いた。その後 Ricordi が楽譜を出版し、作品は公の音楽の場で流通するようになった。
Klaus Huber のコントラバス協奏曲 Erinnere dich an G. も、ジュネーヴの Ensemble Contrechamps との共演をはじめ、繰り返し演奏してきた。
古楽の分野では、バーゼルでの卒業後の専門課程で David Sinclair にヴィオローネを学び、Camerata Vivaldi の奏者としても経験を積んだ。Camerata Vivaldi とは四季も録音した。ブルガリアの民俗楽器 gadułka を、爪を使う奏法で好んで弾く。
ポーランド・コントラバス奏者協会を共同で設立し、雑誌「Kontrabasista」に寄稿した。
2枚組アルバム BASSOLO. XXth & XXIst Centuries’ Contrabass Music は、独奏レパートリーの広い範囲を記録している。「The Strad」などに批評が掲載された。
パラシアター的な形式
パフォーマンス · ライブの状況的作曲 / 即時作曲
Gabryś の多くの作品や独奏は、パラシアター的な形式をとる。音楽は、音のミクロ劇場にも、一人のドラマにもなる。身振り、声、動き、そして舞台上の音楽家=人間の象徴的な身体性が、ともに形式をつくる。
ここでは作曲と演奏が、不条理、儀式、文学、そして境の外へ向かう演奏の労力とぶつかる。ライブ・エレクトロニクス、映画、ライブ映像、意味を担うテキスト、創造的なミックスが、舞台上の状況や環境の要素として現れる。
コントラバスは多くの場合、独奏や協奏的な演奏を担う楽器であり続けるが、舞台上のオブジェとなり、ドラマの登場人物の一人にもなりうる。
パラシアター的な形式への傾向は、Voak gefeustich(1992)などの最初期の楽譜にすでに現れ、後には詳細な演奏指示や舞台上の行為として再び現れる。コントラバス、ホルン、ヴァイオリン、大編成の交響楽団のための Bestiarium Fortune Square TrioTrip SinfAct(2013)、meƚAƚɘm(2014)、Walser Code(2016)、ILINX(2017)、BASSBOXTRING(2019)、Natural Born Rebels(2019)、MANIFESTO PLAYBOX(2020)、ベルゼブブ・ソナタ(2021)、そして最近では Katábasis(2026)にも、その傾向が見られる。
アンサンブルとコラボレーション
Gabryś は2001年から Ensemble Phoenix Basel のメンバーである。Klangforum Wien と17年間、フランクフルトの Ensemble Modern と12年間、österreichisches ensemble für neue musik Salzburg と約20年間、Collegium Novum Zürich とは2001年から2026年まで活動を共にした。
ジュネーヴの Ensemble Contrechamps、フライブルク・イム・ブライスガウの Ensemble Aventure、Musikfabrik Köln、Ensemble Tzara Zürich、クラクフの MW2、バーゼルの X-Qartett、Camerata Vivaldi、その他の現代音楽・古楽のアンサンブルとも共演した。
2026年2月、Collegium Novum Zürich とともに、Heinz Holliger 自身の指揮による Doppelspiegel の初演に参加した。György Kurtág のコントラバスとピアノのための Schatten、Sándor Veress のコントラバスとヴィオラのための Memento も演奏した。
2010年夏、Darmstädter Ferienkurse の最終コンサートに招かれ、Trio Basso を結成した。このトリオで、ダルムシュタットの Orangerie と Staatstheater Darmstadt の大ホールに出演した。
独奏者として、Gidon Kremer と Kremerata Baltica、旧 SWR Sinfonieorchester Baden-Baden und Freiburg、Sinfonieorchester Wuppertal、Sinfonieorchester Basel、Kammerakademie Potsdam、NOSPR、Filharmonia Śląska、Śląska Orkiestra Kameralna、Filharmonia Zielonogórska、Camerata Impuls などと共演した。
室内楽では、Gidon Kremer、Patricia Kopatchinskaja、Sol Gabetta、Renaud Capuçon、Gautier Capuçon らと共演した。Pierre Boulez、Jürg Henneberger、Helmut Lachenmann、Heinz Holliger らの指揮のもとでも演奏した。
ヨーロッパの広い範囲、南北アメリカ、アフリカ、コーカサスで演奏してきた。ニューヨーク、ブエノスアイレス、サンパウロ、モンテビデオ、ヨハネスブルク、ナイロビ、トビリシ、パリ、ウィーン、アムステルダム、ベルリン、ヴェネツィア、ポルト、リスボン、ローマ、サラエヴォ、ノヴィ・サド、ザグレブ、クラクフ、ワルシャワ、そしてポーランドとスイスの多くの都市で演奏してきた。
La Biennale di Venezia、ワルシャワの秋、Wien Modern、MaerzMusik、Ultraschall Berlin、Audio Art、Darmstädter Ferienkurse、ブールジュの Synthèse、Musica Polonica Nova、Dni Muzyki Kompozytorów Krakowskich などのフェスティバルやフォーラムに出演した。
2020年には Stanford University / CCRMA に招かれ、演奏と作曲の授業を担当し、独奏リサイタルを行った。
近年の作品
近年の作品に、Stanisław Ignacy Witkiewicz の戯曲に自由に基づく舞台作品と映画、ベルゼブブ・ソナタがある。
独奏コントラバスとアンサンブルのための協奏曲 Rio, my Rio は、2025年12月13日、バーゼルの Gare du Nord で、Jürg Henneberger の音楽監督のもと、Gabryś の独奏と Ensemble Phoenix Basel の演奏で初演された。
Katábasis は2026年に生まれた。最初の公開披露は、9月6日、Avant Art Festival の期間中、ヴロツワフの Galeria Toy Piano で行われた。作品はなお発展を続けている。
選定作品
初期作品 / テープ / エレクトロニクス / 器楽劇
- Voak gefeustich 1992
- Święty Boże 1993
- Quadrofonietta 1996
- Man in Fish 1999
コントラバス
- コントラバスとコンピュータ音響のためのミニチュア 1990
- Patrix 2001
- Jekyll-Hyde 2004
- GABRYS GIGER I–IV 2013
- Gabriss X 2024
- Rio, my Rio 2025
バーゼル / シレジア / 場所と言語
- Bas-el-Karneval 2000
- Da ich ein Knabe war ... 2003
- Bas-El 2006
- Basilesia 2019
舞台 / 映画 / メディア
- 私のŁańcutからの十二の記憶 1996
- Donquixoterie 2008
- elUle 2010
- CARRILLO_N13¿ — 共同制作によるトランスグラディアルな音楽インスタレーション 2012
- Bestiarium Fortune Square TrioTrip SinfAct 2013
- meƚAƚɘm 2014
- 2-Pol-Run 2015
- PrāṇāhTron 2015
- Walser Code 2016
- ILINX 2017
- BASSBOXTRING 2019
- Natural Born Rebels 2019
- MANIFESTO PLAYBOX 2020
- ベルゼブブ・ソナタ 2021
- Katábasis 2026