テキスト
批評抜粋選
2001年から2009年にかけて、複数の刊行物に掲載された Aleksander Gabryś の演奏、録音、初演、フェスティバル、芸術活動に関する批評、プレス記事、フェスティバル評からの抜粋を集めたドシエ。
本ドシエは、複数の刊行物と年にわたる批評、プレス記事、フェスティバル評からの抜粋を収録する。
引用は日本語で提示し、もともとドイツ語の引用は歴史的資料として機能する場合にドイツ語のまま保持する。
「芸術家のヴィルトゥオジティとエネルギー、舞台感覚、アゴーギクとリズムのドラマトゥルギーに対する卓越した感覚は感嘆を呼んだ。」
「外国人ソリストの中には、世界的に知られるオランダのクラリネット奏者 Harry Sparnaay、ポーランド出身の若く素晴らしいコントラバス奏者 Aleksander Gabryś、名高いスイスのメゾソプラノ Brigitte Balleys のように、非常に高い水準を示す者たちがいた /…/」
「きわめて真剣で、ほとんど高揚した、凝縮された表現に満ちたコントラバス協奏曲という20分の空間の中で、互いに近い魂が出会った。」
「Gabryś はその音楽によって、コントラバスが報われにくい楽器であるという主張を否定している。」
「Gabryś は楽器から、さまざまな非慣習的奏法によっても引き出される、まさに音の乱舞を解き放った。」
「私たちは、優れた NOSPR の楽器奏者たちのおかげもあって、三年前に亡くなった作者の記譜と意図に完全に一致する、感動的な『原典版』を受け取ったのである。」
「創造的、器楽的、演技的という多くの才能を授けられた Aleksander Gabryś は、ネオシンクレティックな芸術へ向かっている。それが彼の元素である。」
「Gabryś が Donatoni の多層的な作品 LEM のヴィルトゥオーゾ的な罠を越えていく容易さと自然さ、さらに Junghae Lee の Iyon において『音楽的筆跡』を描いていくさまには感嘆を覚えた。」
批評抜粋選
2001
「Współczesność i tradycja」、Katowice
文脈: 12月21日、Katowice の聴衆を前にした「Współczesność i tradycja」シリーズでの Aleksander Gabryś の出演。プログラムには Sperger、Bottesini、Giacinto Scelsi、Ronald Ford らの作品が含まれていた。
出典: Teresa Michalik, Ruch Muzyczny Nr 3, Warszawa 2001.
才能あるコントラバス奏者 Aleksander Gabryś は、Musik-Akademie で研鑽を積む Basel からの短い帰郷を、Katowice の聴衆の前での出演(12月21日)、「Współczesność i tradycja」シリーズでの演奏と結びつけた /…/。ソリストはコントラバスのカノンに属する古い作品を提示し、Sperger のあまり知られていないロ短調ソナタでも、プログラムを華やかに締めくくった Bottesini の Capriccio di bravura でも、単に自らの技術を証明するだけでなく、様式感を明らかにした。さらに、とりわけ関心をもって待たれていた現代作品、Giacinto Scelsi の C’est bien la nuit と Ronald Ford の High Rice もプログラムに含まれていた。芸術家のヴィルトゥオジティとエネルギー、舞台感覚、アゴーギクとリズムのドラマトゥルギーに対する卓越した感覚は感嘆を呼んだ。とりわけ Scelsi の作品では、並外れて美しい響きと音色の戯れが喜びをもたらした。(…)この芸術家の疑いないヴィルトゥオジティは、すでに個性的な様式によって統御されているが、それは同時に作曲家たちの意図を考慮し、自由でありながら警戒を怠らない。
Festival Melos-Etos, Bratislava
文脈: Festival Melos-Etos, Bratislava 2001。11月13日、Slovak Radio Studio 2 での演奏会。Luca Lombardi、Ronald Ford、Giacinto Scelsi、Ryszard Gabryś、Iannis Xenakis らによるコントラバス独奏作品が演奏された。
出典: Pavol Šuška, Hudobny vot Nr 12, Bratislava 2001.
11月13日、Slovak Radio Studio 2 で、才能あるポーランドのコントラバス奏者 Aleksander Gabryś と、優れたスロヴァキアのピアノ・デュオ Eleonora Škutová、Mikuláš Škuta が共同の演奏会に出演した。プログラム前半では、さまざまな作曲家によるコントラバス独奏作品が聴かれ、ソリストの示唆に富む解釈によって、それらはきわめて効果的に響いた。Aleksander Gabryś(1974)は複数のヨーロッパのコンクールの受賞者であり、現代音楽に集中している。この演奏会で彼は、新しい音楽に特徴的な徴候(新しい奏法、楽器の音色的可能性の探求)が器楽劇の要素と結びつく作品を演奏した。最初の作品、Luca Lombardi の Essay は、鋭く劇的な音楽とコントラバス奏者のファルセットによる「sprechgesang」とを結合していた。続く Ronald Ford の High Rice にはジャズの影響が現れていた。Giacinto Scelsi の C’est bien la nuit は、とりわけ楽器の響きの可能性へ向けられていた。次の作品、コントラバス奏者 Aleksander の父 Ryszard Gabryś による An die Freude は、器楽劇の要素を特徴としていた。ここでもコントラバス奏者は歌い、ある瞬間には聴衆が笑いをこらえきれなかった。この作品はユーモアと同時に厳粛さの気分を帯びているからである。成功を収めた出演の最後には、技術的にきわめて困難な Iannis Xenakis の Theraps が響いた。
Melos-Etos, Bratislava
文脈: Bratislava で開催された第6回 International Festival of Contemporary Music Melos-Etos。
出典: Domino-Forum, Bratislava 2001.
Bratislava では11月7日から16日まで、第6回 International Festival of Contemporary Music Melos-Etos が開催された。これは Slovakia におけるこの種の最も代表的なフォーラムであり、European Conference of Promoters of New Music(ECPNM)の加盟団体である。
/…/ 外国人ソリストの中には、世界的に知られるオランダのクラリネット奏者 Harry Sapanaay、ポーランド出身の若く素晴らしいコントラバス奏者 Aleksander Gabryś、名高いスイスのメゾソプラノ Brigitte Balleys のように、非常に高い水準を示す者たちがいた /…/
2002
フェスティバルでの成功と Tadeusz Baird Young Composers Competition
文脈: Davos、Banská Bystrica、Bratislava での独奏者としての成功、および第43回 Tadeusz Baird Young Composers Competition での作曲部門の佳作。
出典: 月刊 Śląsk Nr 1, Katowice 2002.
秋に Davos(XVI Forum Das Theatralische In der Musik)および Slovakia(Banská Bystrica の III Hudobne Salony、Bratislava の VI Festival Melos-Etos)で開かれた国際フェスティバルにおいて、コントラバス独奏者として名誉ある成功を収めたのち、Zurich の Lyra Foundation の奨学金を得て Basel で3年目を過ごしている Katowice の音楽家は、2001年11月に Warszawa で結果が決定された第43回 Tadeusz Baird Young Composers Competition の受賞作曲家として、ふたたび自らを思い起こさせた /…/。強調しておくべきなのは、楽器奏者 Aleksander Gabryś が、すでに彼に献呈された複数の独奏作品の受け手となっていることである。それらの作品は、彼の器楽的ヴィルトゥオジティと、この芸術家の作曲的想像力が開く可能性に触発されたものである /…/。
XVI Warszawskie Spotkania Muzyczne
文脈: 2002年5月、XVI Warszawskie Spotkania Muzyczne。Krzysztof Knittel、コントラバスとシンセサイザーのための Sonata da camera Nr 11、および Ryszard Gabryś、An die Freude。
出典: Beata Bolesławska, Ruch Muzyczny Nr13, Warszawa 2002.
フェスティバルの最後から二日目には、主として電子音楽で満たされた演奏会が予定されていた。Mazowieckie Centrum Kultury i Sztuki のホールで、Krzysztof Knittel は最新作であるコントラバスとシンセサイザーのための Sonata da camera Nr 11 を提示し、今回は若いコントラバス奏者(そして作曲家)Aleksander Gabryś という優れたパートナーを得た。後者はまた、父 Ryszard の作品 An die Freude において、声と演技の能力も示した。この作品は Beethoven の第九交響曲と「歓喜に寄す」のテキストをグロテスクに参照するものである。ここでは、コントラバスのソノリスティックな響きが、ソリストによってさまざまな、しばしばほとんど悪魔的な仕方で解釈されるテキストの断片と重ね合わされる /…/。
Filharmonia Śląska 第57シーズンのフィナーレ
文脈: Piotr Radko のコントラバス協奏曲を含む Filharmonia Śląska シーズン閉幕演奏会の予告。
出典: Dziennik Zachodni Nr 141, Katowice 2002.
Roman Lasocki と Aleksander Gabryś とともに、Filharmonia Śląska の音楽家たちは金曜日に第57シーズンを終える /…/。フィナーレの演奏会には多くを期待できる。Piotr Radko のコントラバス協奏曲が演奏されるからである。独奏パートを弾くのは、若い世代で最も才能あるコントラバス奏者 Aleksander Gabryś である /…/。
Piotr Radko のコントラバス協奏曲
文脈: Filharmonia Śląska のシーズンを締めくくった6月21日の演奏会。Piotr Radko のコントラバス協奏曲の世界初演。
出典: Teresa Michalik, Ruch Muzyczny Nr 16/17, Warszawa 2002.
6月21日、Filharmonia Śląska のシーズンを締めくくる演奏会で、若いコントラバス奏者 Aleksander Gabryś は、19世紀の歴史的楽器を弾き、Piotr Radko のコントラバス協奏曲を、ヴィルトゥオーゾ的で大きなロマン派的様式のうちに、華々しく提示した。それはドイツで活動する45歳の Katowice Academy of Music 出身作曲家による最新作(世界初演)であった。
/…/ Aleksander Gabryś に献呈されたコントラバス協奏曲を書くよう作曲家を促したのは、Basel での大学院課程を終えたばかりのこの楽器奏者との以前の経験であり、彼は Radko のコントラバスとピアノのための Allegro Barbaro を初演していた。2000年に完成したこの協奏曲は、聴衆から並外れて好意的に受け入れられた。これは、協奏曲・交響曲のレパートリーにむしろ乏しく恵まれているコントラバスのソリストにとって、しばしば起こることではない。それだけに、新作を迎える喜びはいっそう大きい /…/。コントラバス協奏曲という20分の空間、きわめて真剣で、ほとんど高揚した、凝縮された表現に満ちた作品の中で、互いに近い魂が出会った。大きな自己意識を備えた奔放な指揮者、「鋭く」書く作曲家、そして柔軟で共同創造的な人格をもつ鮮やかなソリストである。その印象は堂々たるものだった /…/。
Piotr Radko のコントラバス協奏曲
文脈: Aleksander Gabryś に献呈された Piotr Radko のコントラバス協奏曲の演奏。オーケストラは Mirosław Jacek Błaszczyk の指揮。
出典: Marcin Mońka, Gazeta Wyborcza, Katowice, 24 czerwca 2002 r.
この夜の最初のソリストは Aleksander Gabryś だった。若い世代の優れたコントラバス奏者であり、Katowice Academy of Music の卒業生である。彼は作曲家から献呈された Piotr Radko のコントラバス協奏曲を演奏した。自然さと精密さをもって弾き、Mirosław Jacek Błaszczyk が率いるオーケストラとよく協働していた /…/。
X Śląskie Dni Muzyki Współczesnej
文脈: Katowice の Polish Composers’ Union Festival、X Śląskie Dni Muzyki Współczesnej。Aleksander Gabryś、弦楽器とテープのための Abraxas。
出典: Marek Skocza, Dziennik Zachodni Nr 235, Katowice 2002.
/…/ ふさわしい拍手は多かった。さらに大きな拍手を受けたのは、Aleksander Gabryś の新作、弦楽器とテープのための Abraxas /…/ である。そこでは、テープという固定された要素(雑音、波)の上に、アンサンブルが次々と弦の響きを通していき、チェロとコントラバスにはきわめて興味深いリズムがある。宇宙の音楽、幸福の充満、知の充満、あるいは人が望む何かへ向かう疾走……ブラヴォー。/…/
Filharmonia Śląska 第57シーズンのフィナーレ
文脈: Aleksander Gabryś をソリストとする Piotr Radko のコントラバスとオーケストラのための協奏曲の演奏。
出典: Marek Skocza, Dziennik Zachodni Nr 146, Katowice 2002.
/…/ Filharmonia Śląska の音楽家たちは、自らの第57芸術シーズンを力強いアクセントで閉じた /…/。それは、非常に若いコントラバス奏者 Aleksander Gabryś と、重い病から舞台へ戻ってきたヴァイオリニスト Roman Lasocki という、二つの胸を打つ創造を通してであった /…/。Piotr Radko は Aleksander Gabryś を念頭に置いて、コントラバスとオーケストラのための協奏曲を作曲した /…/。Radko の新作が非常によく受け入れられたことにおいて、若い楽器奏者は本質的な役割を果たした。彼は並外れた成熟と大きな音楽的教養を示したのである。Gabryś はその音楽によって、コントラバスが報われにくい楽器であるという主張を否定している。彼はその上で最も繊細な告白を紡ぐことができ、次の瞬間には、Radko が独奏楽器と同等の役割を与えたオーケストラの対等なパートナーとなることができる。Aleksander Gabryś は、非常によく率いられたオーケストラと「競走」せず、ヴィルトゥオジティを見せびらかしもしなかった。そのおかげで、私たちは Piotr Radko の作品の深みと美しさの双方を味わうことができた。
2004
Ars Cameralis Silesiae Superioris
文脈: Krzysztof Knittel と Aleksander Gabryś、W stronę Buñuela。映画 Un Chien Andalou の上映。
出典: Ruch Muzyczny Nr2, Warszawa 2004.
Ars Cameralis Silesiae Superioris におけるマルチメディア探求の強い流れの中で、Krzysztof Knittel と Aleksander Gabryś が出会った。彼らのプログラム W stronę Buñuela は火花を散らし、挑発し、並外れたダイナミズム、エネルギー、作曲上の着想によって引き込んだ /…/。この夜の中心となったのは映画 Un Chien Andalou の上映であり、二人の音楽家は、この映像にふさわしい、非常に創造的で機知ある伴奏者であることを示した。
XVI Dni Muzyki Kompozytorów Krakowskich
文脈: XVI Dni Muzyki Kompozytorów Krakowskich、International Festival of Contemporary Music、2004年5月から6月。Krystyna Moszumańska-Nazar、Klaus Huber、Thomas Kessler の作品および自作 Nano などを含む Aleksander Gabryś の独奏リサイタル。
出典: Adam Walaciński, Dziennik Polski, Kraków, 01.06.2004.
/…/ 強いアクセントとなったのは、Basel に住むコントラバス奏者 Aleksander Gabryś の独奏リサイタルであり、彼は興味深く組まれたプログラムを提示した。Paris の演奏コンクールの課題曲として書かれた Krystyna Moszumańska-Nazar の 3 Moments musicaux は、伝統的技法の卓越した掌握を示す機会を彼に与え、様式的に異なる二人のスイスの作曲家の作品は、彼の大きな解釈上の潜在力を物語っていた。老大家 Klaus Huber の Ein Hauch von Unzeit VII、すなわち休止によって区切られた短いフレーズと単音から織られ、抑えられたダイナミクスのうちに保たれた脆い音楽は、非常に繊細かつ細やかに演奏された。一方、Thomas Kessler のコントラバスとコンピュータのための Kontrabass Kontrol では、Gabryś は楽器から、さまざまな非慣習的奏法によっても引き出される、まさに音の乱舞を解き放った /…/。「創造的コントラバス奏者」のために書かれた自作 Nano で、Gabryś は自分に何ができるかを示した。これはいわゆる器楽劇に属する作品であり、その本質においては自由なパフォーマンスに近い。演奏者は作品を弾くというよりも、むしろ「自分自身を演じる」。身振り、話し言葉、歌、叫び、器楽的行為など、最も多様な手段を用い、そのすべてが誇張され、脱自然化され、大きな表現力をもって提示される /…/。
Wenn der Kontrabass ertönt
文脈: Gare du Nord における IGNM Basel の Jour fixe。Jevgenij Iršai、Witold Szalonek、Klaus Huber、Thomas Kessler の作品による Aleksander Gabryś のリサイタル。
出典: Nikolaus Cybinski, Basellandschaftliche Zeitung Nr 234, 6.Oktober 2004.
Der ersten Jour fixe der IGNM (Internationalen Gesellschaft für Neue Musik) Basel der neuen Saison in der Gare du Nord bestritt der seit fünf Jahren als freier Musiker in Basel lebende Kontrabassist Aleksander Gabrys. In seinem einstündigen Recital mit Werke von Jevgenij Irsai, Witold Szalonek, Klaus Huber und Thomas Kessler beeindruckte er als virtuos und engagiertspielender Musiker, dem technische Schwierigkeiten – und in allen vier Stücken gab es die zuhauf – keine Probleme bereiten, wenngleich ihm in Irsais Fremotonia (zu deutsch etwa: Gebrüll, Getöse, auch Geheul) der Schweiss in Strömen vom Gesicht floss./…/
XI Śląskie Dni Muzyki Współczesnej
文脈: XI Śląskie Dni Muzyki Współczesnej、Katowice 2004。Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia による Witold Szalonek の Musica concertante per violbasso e orchestra の演奏。
出典: Teresa Michalik, Ruch Muzyczny Nr 24, Warszawa 2004.
/…/ 並外れた次元をもつ独立した芸術的出来事となったのは、Witold Szalonek の Musica concertante であった。Bertram Turetzky と Fernando Grillo はこの30分のスコアを演奏してきたが、この演奏に至って初めて、原典版の特徴をもつヴァージョンがもたらされたように思われる。Gabryś ジュニアは、作曲家自身の解釈上の助言と「レッスン」を用いることができた。彼は Musica concertante の Cadenza を何度も演奏していたからである。そして彼は同時に、創造的で落ち着きのない作曲家でもあるため、その芸術的結果は内省の深さによって強い衝撃を与えた /…/。
ZKP が Polskie Radio で発行したCD
文脈: Edward Bogusławski の作品録音。Concerto-fantasia における Aleksander Gabryś の独奏パート。
出典: Magdalena Dziadek, Śląsk Nr 12, Katowice 2004.
Edward Bogusławski の作品は、Małgorzata Kaniowska の指揮する Camerata Impuls という優れた芸術家たちによって録音された。Concerto-fantasia の独奏パートを弾くのは、この作品が献呈された Aleksander Gabryś である。Gabryś ジュニアのよく知られたヴィルトゥオーゾ的な神経と、音楽の雰囲気に対する確かな感覚は、今回も期待を裏切らなかった /…/。
2005
Witold Szalonek の Musica concertante
文脈: XI Śląskie Dni Muzyki Współczesnej 後に論じられた、NOSPR との Witold Szalonek Musica concertante の演奏。
出典: 月刊 Śląsk Nr 6, Katowice 2005.
それは最も高貴な種類の聖なる音楽である。なぜなら、標章も引用による脅迫もなく、カタルシス的だからであり、コントラバス奏者 Aleksander Gabryś は、それをある境界的な表現とともに、しかし同時に慎みをもって捉えた。彼自身が作曲家であるため、あらかじめ相談していた Szalonek の考えに沿って、スコアの図形記譜が誘発するあらゆるアレアトリーなものと即興の機会を、洗練された仕方で形づくることができた。私たちは、優れた NOSPR の楽器奏者たちのおかげもあって、三年前に亡くなった作者の記譜と意図に完全に一致する、感動的な「原典版」を受け取ったのである /…/。
Ensemble MW2
文脈: Ensemble MW2 の責任者 Adam Kaczyński による、同アンサンブルの新しい演奏者としての Aleksander Gabryś についての発言。
出典: Adam Kaczyński, Ensemble MW2 責任者, Gazeta Wyborcza, 7.pażdziernika 2005.
/…/ 私たちのアンサンブルには現在、Basel から来た新しい演奏者 Aleksander Gabryś がいる。彼は素晴らしいコントラバス奏者であり、パフォーマーである。器楽的にも演技的にも卓越している /…/。
Międzynarodowy Festiwal Teatralny Malta
文脈: 2005年、Poznań の「Malta」International Theatre Festival。Ryszard Gabryś の作品および Dinu Ghezzo の Samson In Dresden への出演。
出典: Tomasz Praszczałek, Ruch Muzyczny Nr 17, Warszawa 2005.
/…/ 驚くべきコントラバス奏者 Aleksander Gabryś は、父の作品においても、Dinu Ghezzo の Samson In Dresden においても、音楽的にも演技的にも真の創造を成し遂げた /…/。
XX Conversatorium Organowe w Legnicy
文脈: 2005年、Legnica の XX Conversatorium Organowe。Ryszard Gabryś、Il cicerone per contrabbasso ed strumenti ad arco、Małgorzata Kaniowska 指揮 Camerata Impuls。
出典: Marcin Tadeusz Łukaszewski, 文化季刊誌 Opcje Nr 4, Katowice 2005.
/…/ Il cicerone per contrabbasso ed strumenti ad arco の提示には、Małgorzata Kaniowska 指揮の室内オーケストラ Camerata Impuls が参加した。Ryszard Gabryś の作品におけるコントラバス・パートは、作曲家の息子であり、この作品のカデンツァの作者でもある Aleksander Gabryś が演奏した。音響的、形式的、技術的解決の点でいささか衝撃的でありながら機知にも富むこの作品で、Aleksander Gabryś は想像力、熟達した演奏、そして演技能力を示した /…/。
Polska Muzyka Najnowsza - Festiwal Prawykonań NOSPR
文脈: 「Polska Muzyka Najnowsza」- NOSPR Festival of Premieres、Katowice 2005。Kwartet Śląski による Aleksander Gabryś の If it’s Truth の世界初演。
出典: Jarosław Lewicki, Gazeta Metropolitalna Nr 7, Katowice 2005.
Kwartet Śląski は、Aleksander Gabryś をパートナーとして迎えてフェスティバルの初演群を開いた。彼は二重の役割で音楽を行うよう招かれていた。よく受け入れられた感動的な作品 If it’s Truth の作者として、そして E. E. Cummings の詩、その詩学と統辞法に触発されたこの11分の作品の世界初演におけるリーダーとしてである /…/。それは疑いなく、このフェスティバル最初の感動的な出来事であり「閃光」であって、参加者の輪の中ですぐに評価された /…/。スコア、その実存的真実と形式は聴き手を魅了した。舞台裏での最初の評にもすでに、音響的で「精神的」なメッセージの並外れた力、独創的な構想、表現、ソノリスティクスが強調されていた。これらの側面は、初演への作者自身の参加によって引き出されていた /…/。創造的、器楽的、演技的という多くの才能を授けられた Aleksander Gabryś は、ネオシンクレティックな芸術へ向かっている。それが彼の元素である。家庭の芸術的伝統も実を結んでいるが、この30歳の Katowice 出身者が Basel で、当地の Musik-Akademie の卒業生として、また前衛音楽を志向しヨーロッパで評価される Ensemble Phoenix Basel のメンバーとして知り、学んだすべても実を結んでいる。私たちは次のスコアと、Gesamtkunstwerk の理念への接近を待っている。
2008
dissonanz #101
文脈: Quijote、鏡、物語的即興へ言及する Aleksander Gabryś の作品についての記述。
出典: Andreas Fatton, dissonanz # 101, Basel 2008.
/…/<<Ich möchte>>, sagt Aleksander Gabrys zu seinem Stück, <<dass sich in dem Futurum-Spiegel das altrittertümliche Perfectum besieht.>> Aus Quijotes Ringen mit dem Spiegelritter wird so eine grossangelegte erzählende Improvisation, die Knt, Wittgenstein oder Calderon zitiert – und überhaupt von einem Tief-Sinn ist, wie ihn nur polnische Kontrabassisten haben können./…/
Helmut Oehring の Gunten、Ensemble Phoenix
文脈: Helmut Oehring、Gunten、Ensemble Phoenix。コントラバスを弾く Kraus の役。
出典: Sibille Ehrismann, Basellandschaftliche Zeitung Nr 285, 18 października 2008.
/…/Wie immer bei Oehring sind auch hier die acht Musiker gleichzeitig Darsteller, vor allem Instituts-Kollegen von Jakob: etwa der prinzipientreue Kraus am Kontrabass, oder der dumme Peter an der Bass- und Kontrabassklarinette. Alle Musiker sind in kurze graue Schulhosen und Jackett gekleidet (Kostüme: Regina Lorenz), und sie spielen ihre Rollen gut. Vor allem den grossgewachsenen Kraus charakterisiert Aleksander Gabrys mit einer guten Mischung von körperlicher Überlegenheit und devoter Haltung. /…/
2009
XIII Śląskie Dni Muzyki Współczesnej
文脈: XIII Śląskie Dni Muzyki Współczesnej、Katowice、2008年11月。Michel Roth、Alfred Knüsel、Franco Donatoni、Junghae Lee の作品。
出典: Teresa Michalik, Ruch Muzyczny Nr 1, Warszawa 2009.
/…/ Aleksander Gabryś は、優れたスイスの作曲家たちによる作品、すなわち歌うコントラバス奏者のための Michel Roth の Kavalkade(世界初演)と Alfred Knüsel の Kadenz I IV に、独自の解釈を与えた。両作品はきわめて洗練されたものだった。Pessoa の詩に触発された Roth の作品は、そのエネルギーと生命力で人をさらい、Knüsel の作品は詩性と繊細なソノリスティクスで魅了した。Gabryś が Donatoni の多層的な作品 LEM のヴィルトゥオーゾ的な罠を越えていく容易さと自然さ、さらに、まるで別の時間の中で起こっているかのような作品 Iyon(「水を渡ること」)で、韓国の作曲家 Junghae Lee の「音楽的筆跡」を書道のように描いていくさまには感嘆を覚えた /…/。