Fantasia estocástica / Epitáfio Bazyli Matysiak in memoriam

Nota de programa

Fantazja stochastyczna não foi renomeada. Foi transformada.

No outono de 1992, comecei a trabalhar em uma obra provisoriamente intitulada Fantazja stochastyczna. Eu não partia de uma melodia nem de uma forma musical entendida em sentido tradicional, mas dos meus próprios modelos matemáticos, que tentava transpor para a estrutura do som. Criava funções que descreviam relações entre valores numéricos e calculava à mão seus percursos sucessivos. Os números se tornavam alturas, ritmos, dinâmica e outros parâmetros da música.

Esse processo, porém, não seguia numa única direção. Se a música ou a frase obtida não me convencia, eu voltava à função matemática. Alterava seu percurso, curvava-a, deslocava pontos-limite e valores, e então recomeçava os cálculos. Não era fácil encontrar uma função que, por longo tempo, gerasse alturas que não se repetissem e, ao mesmo tempo, uma estrutura rítmica igualmente pouco óbvia e não periódica. Essas duas camadas nasciam da mesma função já desde o primeiro cálculo.

A maior parte desses cálculos eu fazia a lápis, em um caderno.

Nascia assim uma obra derivada da lógica dos números, que, no entanto, deixava desde o início espaço para a intuição, o acaso e a imaginação musical.

Em 11 de novembro de 1992, morreu meu primeiro professor de contrabaixo, o professor Bazyli Matysiak. Esse acontecimento não interrompeu o trabalho na obra. Mudou, porém, tudo o que a obra passaria a significar a partir daquele momento.

O esqueleto matemático de Fantazja stochastyczna permaneceu intacto. Nele, porém, começaram a penetrar motivos derivados da Etiuda que o Professor me dera em 1989. Não era um segundo tema nem uma citação no sentido tradicional. Era antes uma intársia musical — a interpenetração mútua de dois mundos, como Czarna Woda w Białej Wodzie. A lógica não foi abandonada. Foi permeada pela memória.

Em 6 de março de 1993, na sala de concertos da Filharmonia Śląska, em Katowice, durante um concerto dos formandos do Państwowe Liceum Muzyczne, a obra foi apresentada já sob o título Epitafium Bazyli Matysiak in memoriam. No programa, a estreia ficou entre Mozart e Beethoven. Nessa vizinhança, a voz solitária do contrabaixo foi envolvida por um espaço sonoro multicanal.

Construí a camada eletrônica da obra com a ajuda de um Commodore C64, de um Amiga 500 e de gravações que eu havia preparado em meu estúdio doméstico. Três fitas estereofônicas eram acionadas manualmente por três assistentes, cada um ao lado de seu próprio conjunto de gravadores de fita, com a maior simultaneidade possível, para que se formasse ao redor do público uma projeção sonora de seis canais. Cada uma das fitas desenvolvia a mesma função matemática por um caminho diferente. Graças a isso, o contrabaixo dialogava não com um acompanhamento pronto, mas com possibilidades paralelas de sua própria lógica. Hoje essa solução poderia ser chamada de protótipo de um ambiente de live electronics. Na realidade do início dos anos noventa, porém, era antes de tudo uma improvisação técnica criativa, realizada por meios quase inteiramente analógicos.

Eu sonhava com uma projeção sonora de oito canais. Consegui preparar seis alto-falantes, embora alguns deles nem sequer funcionassem corretamente. Assim era então a realidade de criar música eletroacústica na Polônia. Muitas soluções nasciam de tentativas, intuição e improvisação. Não raro eu ouvia, naquela época, que “não se faz assim”, e ainda mais frequentemente — que “já não se faz assim”. Por isso mesmo, eu queria verificar aonde um caminho assim poderia levar.

A Telewizja Katowice transmitiu mais tarde um fragmento daquela execução, atribuindo-lhe o título incorreto Fantazja stochastyczna Lux in tenebris. Muito provavelmente, o título de trabalho da composição se entrelaçou então com o nome de uma obra eletroacústica minha anterior. A gravação preservada é hoje, antes de tudo, um vestígio. Apesar da qualidade imperfeita da imagem, continua sendo o único testemunho filmado da primeira vida dessa composição.

Hoje vejo essa obra como o momento em que se encontraram, pela primeira vez, duas direções do meu desenvolvimento posterior. De um lado, o fascínio pela matemática, pela tecnologia e pela estrutura; de outro, a convicção de que mesmo a construção mais rigorosa pode ser transformada pela memória, pela gratidão e pela experiência da perda. Foi precisamente essa transformação, mais do que a própria técnica composicional, que se tornou o verdadeiro tema da obra.

Fantazja stochastyczna foi transformada. Talvez justamente por isso tenha começado também a me transformar.